Instalación es al aire libre, en el patio interno de la AMIA. Es un ritual funerario tradicional en el pueblo judío desde tiempos inmemoriales. Presentamos la silueta de un hombre muerto, de 4 metros de largo, para que la gente vaya poniendo piedras hasta cubrirla. La piedras se usan, a manera de flores, en todos los cementerios de la comunidad. Junto a la silueta hay un cartel con una oración escrita por Escombros para la ocasión.

Me mataron pero sangro. Me mataron pero grito. Me mataron pero lloro. Me mataron pero sufro. Me mataron pero vivo porque mis hermanos sangran, gritan, lloran y sufren por mí. Lo harán hasta que me hagan JUSTICIA.

Después de la Primera Guerra Mundial, Halbwachs creó la “Teoría Sociológica de la Memoria”. Para él, la memoria colectiva era una poderosa herramienta de creación de los lazos sociales y una activadora de los sentimientos de pertenencia al grupo.

Sesenta años después, Pierre Nora, nos hablaba de la razón fundamental de un lugar de la memoria, que podía ser simbólico, material o funcional. Su misión es parar el tiempo, bloquear el trabajo del olvido, fijar un estado de cosas, inmortalizar la muerte, materializar lo inmaterial para encerrar el máximo de sentido en un mínimo de signos. Los lugares de la memoria son huellas, nacen y viven del sentimiento de que no hay memoria espontánea, que hay que crear archivos, que hay que mantener los aniversarios, porque sin vigilancia conmemorativa, la historia los borraría rápidamente.

En este sentido, Escombros (artistas de lo que queda) son responsables de la creación de “objetos de la memoria" que surgen a partir de una interpretación de la memoria colectiva y la necesidad de dejar testimonio. Sus obras son verdaderos “lugares” que preservan la memoria.

Este grupo de artistas, que decidió crear colectivamente, tiene una particular mirada sobre el individuo. Renuncian a la creación y al reconocimiento personal y priorizan el valor de una idea o acción. Matan al individualismo, sin embargo, no apelan a las masas, desean una intervención que llegue al centro neurálgico de cada persona, se trata de una apelación a lo más íntimo de cada individuo. No se trata de obras que se “completan” con la contemplación del público, se trata de intervenciones que no están terminadas sin la participación de quien la observa.

Las obras de Escombros son ideas fuertes, contundentes y poseen la sutil belleza de una bofetada bien dada. Llevan la creatividad a un punto en donde lo complejo parece simple y es traducido a un idioma entendido por todos. Son básicamente creadores de discurso, una especie de diario de lo que no sale siempre en las noticias. Son cruel denuncia de la realidad social y política de nuestro país. Sin medias tintas, utilizan la estética de lo directo y la creación artística como respuesta y devolución de lo que representa ser testigo de esta época. Y lo hacen sin anestesia porque los temas que ellos abordan duelen de verdad y no tienen la menor intención de hacerlos mas digeribles o políticamente correctos. Ellos no son los que incomodan, sino la desigualdad, la corrupción y la falta de justicia, que tampoco llegan con anestesia

Realizar una muestra del Grupo Escombros en el Espacio de Arte AMIA es potenciar contenido y continente de tal forma que toda explicación caería en la reiteración de lo obvio. Los principales elementos de esta propuesta son piedras y lágrimas. Lágrimas que se convierten en reclamo de justicia y piedras que se ofrenden como recordación por quienes ya no están pero que con sus vidas marcaron las nuestras.

También aquí la participación del público es fundamental, por eso, quisimos generar propuestas que permitan seguir desarrollando la memoria como un proceso de testimonio colectivo y de creación permanente.